Prima è la crisi del corpo.

Gli occhi che si chiudono e non riesci a tenerli aperti, per quanto ti sforzi. Un senso di nausea irrefrenabile. Non riuscire a trattenere nemmeno un sorso d’acqua. Per uno, due, tre giorni. Fino al terzo giorno non si preoccupa più o meno nessuno. “Perché il corpo si abituerà al mare, prima o poi”.

Ma no, niente. Non funziona il plasil, non funziona il canarino, non funziona il digiuno. Le gambe che cedono al punto che poi non ti muovi più, tutto il tempo nel “tuo” posto, in pozzo a poppa. Quarto giorno.

Sbandamenti notturni. La barca lanciata nel buio e nel nulla, io che non voglio entrare per nessun motivo in dinette, non posso, il mio corpo è sfinito ma trova la forza del rifiuto, nessuno può farmi cambiare idea: “dormirò ogni notte sotto le stelle, con ogni condizione meteo, con qualsiasi temperatura”, sento che è una promessa del corpo, la mia mente non ha potere su di lui. Esistono solo lui, il mio corpo, e l’oceano. E la barca che mi trasporta. Un gancio di acciaio è la nostra relazione. Quinto giorno.

I suoni distorti. Provare a fare nessun movimento. Sperimentare che tutto è movimento, soprattutto se stai solcando un oceano. Ogni volta che qualcuno accende una sigaretta, ogni volta che, come un essere incapace di pensare, la getta in mare dopo l’ultimo tiro, mi sento sempre peggio. Vomitare è la mia unica forma di protesta. Nessun’altra possibilità di oppormi. Rari momenti di neutralità, rarissimi di lucidità. Sesto, settimo giorno. Forse non è mal di mare.

Nella memoria echeggia chiara la voce del capitano. Dice che non ha mai visto una cosa così, in decenni di navigazione. “Ti prometto che questa notte penso a un piano B”.

Alle soglie dell’ottava alba, dentro di me un pieno e un vuoto.

Preordine – La sposa volante

Sono due anni oggi che il Bright, la barca a vela di Aldo Revello con cui abbiamo attraversato l’Oceano Atlantico, ha mandato il segnale che ne ha annunciato la scomparsa al largo delle Isole Azzorre. Gli mancava davvero poco per tornare a casa e riabbracciare la sua famiglia. Avevo promesso di raccontare tutto quel viaggio, ma due anni dopo non ho ancora la certezza di farcela. Mi limito a sapere che oggi ne parlerò, perché ho voglia di ricordare un amico indimenticabile. Ciao, Aldo.

Partimmo il 5 dicembre 2017 da Las Palmas di Gran Canaria diretti a Forte de France, in Martinica, dall’altra parte del mare.

Appena qualche miglio fuori del porto, guardavo queste onde già giganti dietro la poppa e mi chiedevo quanto ancora potessero crescere. Un istante dopo il primo tramonto sentii freddo e scesi in dinette per prendere un ulteriore rinforzo al mio abbigliamento invernale. Giovanni venne anche lui. Il vento termico si alzò determinando un’accelerazione importante e improvvisa e inaspettata per noi: un’onda imponente mi trasportò in un unico balzo nella cabina di prua, sette-otto metri più avanti. Ricordo che mio marito e io ci guardammo per un attimo intensamente, senza proferire parola, realizzando per la prima volta quale potente esperienza davvero ci stesse aspettando. “Eccolo. L’Oceano.”

La traversata era incominciata.

Durante tutto il viaggio mi fu chiaro, in effetti, che c’era qualcosa che stavo capendo “lì e ora”, qualcosa che stavo vivendo e forse un giorno avrei compreso, e altro ancora, che sarebbe rimasto nel mistero, e nel profondo di me. Come un sogno di cui dimentichi pezzi.

Siamo una profondità insondabile.

Foto di Daniel Buffet, compagno di traversata

Viaggiare. Oggi. Senza lasciare la propria casa.

Un’esperienza di relazione sensoriale guidata per abitare la casa come non avevamo ancora fatto.

E attraverso questo incontro sensibile riscoprirne il cuore, uno spazio intimo, familiare e confortevole che parla di noi.

Anzi, che parla con noi. In un linguaggio performativo.

In uno stato di calma e tranquillità, le nostre percezioni fisiche possono manifestarsi molto più ampie e sottili di quanto siamo abituate e abituati a considerare.

Applicheremo il training performativo con cui creo le mie installazioni di “arte riflettente” (una modalità creativa che ho sperimentato al ritorno da un viaggio nell’Amazzonica Venezuelana di cui puoi vedere qualcosa > qui), alla riscoperta delle stanze quotidiane, proprio quelle che crediamo di conoscere bene.

Si tratta di prepararsi a un viaggio sensoriale in quattro tappe gratuite che conducono nel finale a un vero e proprio gioco performativo e alla creazione di un’installazione di arte riflettente, in cui ci si stupisce come bambini, perché il flusso creativo ci porta sempre qualcosa in più di quello che possiamo immaginare.

In questo periodo ho sperimentato il processo con due differenti gruppi lavoro, ecco alcuni commenti:

“Un’esperienza completa, d’introspezione e di creazione.” Arianna

“Vedi con altri occhi i tuoi spazi. Lo sai che la casa parla di te. Ma non è più solo teoria.” Elena

“Un lavoro intenso e delicato che ti porta a sperimentare che la casa dove vivi ti dà un’infinita possibilità di scoperta di te.” Francesca

“Un viaggio vero, profondo, a casa tua. Poi ami la casa, fluisci di più nella casa.” Alessandro

“Ti senti libero. E crei liberamente.” Giovanni

“Una guida verso un magico viaggio. Con una voce incantata.” Fiorenza

“Ho capito che cos’è davvero essenziale qui dentro.” Brixhilda

“Un ottimo ricostituente in questo tempo.” Cristiana

“Vivi la casa com’è, non parli più degli oggetti, sei parlato da loro.” Innocenzo

“Un viaggio all’interno delle sensazioni. Avevo una percezione aumentata di tutto ciò che mi circondava.” Pietro

“Perfetto per il momento che stiamo vivendo. Un’esperienza di coerenza attraverso l’arte e la ricerca, assolutamente per tutti.” Alice

Il titolo “Casa di risonanza” è stato dato a un’installazione di arte riflettente creata dalla performer Cristiana Santambrogio che ha partecipato alla prima sperimentazione.

Il percorso avverrà su Zoom da giovedì prossimo, 23 aprile 2020, per quattro giovedì dalle 17.30 alle 19.30. E’ possibile partecipare anche alle singole esperienze, ma consiglio il percorso completo:

1. TAPPA: LA CASA CORPO, giovedì 23 aprile 2020 ore 17.30-19.30

spazi e movimenti entro i confini della casa

2. TAPPA: MEMORIA E NUOVO, giovedì 30 aprile 2020 ore 17.30-19.30

passato e futuro di una casa

3. TAPPA: MY COMFORT ZONE, giovedì 7 maggio 2020 ore 17.30-19.30

silenzio vivo e intimità nella propria casa

4. TAPPA: IL CUORE DELLA CASA, giovedì 14 maggio 2020 ore 17.30-19.30

performance di arte riflettente “Il cuore della casa”.

Informazioni e iscrizioni: è necessario iscriversi a ciascuna tappa del viaggio entro le 12.00 di ogni giovedì, inviando una mail ad [email protected] per ricevere il link alla Zoom Room.

Mi trovi su facebook e instagram come Carola Minincleri Colussi.

Foto: selfie nel giardino di casa mia.

C’è stato un periodo della mia vita, un paio d’anni fa, in cui di tanto in tanto pubblicavo su facebook inviti del genere:

“questa sera alle 20.00 ti aspetto per cena”.

Erano rivolti a chiunque. Non avevano un destinatario preciso. Stavo sperimentando l’apertura della porta del mio mondo privato persino agli sconosciuti. Nessuno si è mai presentato. Una persona non del tutto estranea una volta è stata lì lì per. Ma poi niente. Non eravamo pronti.

“Metamorfosi dall’assenza – Concerto per parole”, reading performativo dell’omonima silloge poetica di Carola Minincleri Colussi con le musiche originali di Brixhilda Shqalsi e la regia di Gianmarco Busetto, prodotto da Farmacia Zooè, è l’unico spettacolo di parola selezionato per la rassegna “Rituel”, stagione di Teatro Sperimentale dedicata agli artisti e alle compagnie che fondano la propria ricerca sulla tematica del Rito, curata da Vittoria Faro presso Spazio Recherche, nel cuore del Parco dell’Acquedotto Alessandrino a Torpignattara, Roma.

L’opera mette in scena in scena le tappe di elaborazione del sentimento di solitudine vissuto durante un periodo di emarginazione sociale conseguito a un atto di ribellione alle convenzioni. Tappe che segnano per l’autrice una metamorfosi dal lutto dell’isolamento come metafora di un senso di mancanza, di “mancare di qualcosa” – che riporta a una memoria femminile di vuoto e di abbandono – a una ricercà di presenza come donna contemporanea, come esperienza femminile nuova e sacra.

La produzione sarà in scena a Spazio Recherche sabato 2 e domenica 3 maggio 2020 alle ore 21.00.

Per informazioni e prenotazioni: [email protected]

Photo credit: Gianluca De Toni, Art direction: Marina Renzi

Siti: farmaciazooe.com – carolamininclericolussi.it – spaziorecherche.com

Prima che raggiungere l’infinito, dovremmo farci raggiungere dall’infinito.

Alessandro D’Avenia

La Voce è una ricerca finalizzata alla produzione di uno spettacolo di teatro, danza e musica liberamente ispirato a “Oltre: scoprirsi fragili. Confessioni sul (mio) disturbo alimentare” di Sandra Zodiaco. A fronte degli oltre tremila morti all’anno causati dai DCA – Disturbi del Comportamente Alimentare nel nostro paese, lo spettacolo intende proporsi come strumento antiretorico di prevenzione e sensibilizzazione su questi disturbi e in particolare sull’anoressia, unitamente alla presentazione del libro e al dialogo con gli esperti.

Una voce è un dato personale unico, attraverso cui siamo riconoscibili.

Molte persone che hanno attraversato uno dei DCA (anoressia, bulimia, b.e.d., etc.) parlano di una voce interiore dispotica e crudele, vendicativa, famelica, che ordina come comportarsi, e in genere guida verso comportamenti masochistici. Una voce che non è vera, non è autentica, e si capisce perché nel tempo non cambia, non è viva: è frutto della malattia. Ma com’era quella voce, prima di distorcersi? Quali bisogni e desideri non ascoltiamo, dentro e fuori di noi, così a lungo che sono in grado di trasformarsi in noi un potere violento e autodistruttivo?

Nucleo primario di senso su cui desideriamo lavorare è la riscoperta della potenza della vita, del fuoco della passione sopita dai condizionamenti. L’obiettivo de La Voce è divenire testimonianza della bellezza che vince il nulla e ispira a a riparare, e di una vera leggerezza, e di farlo in una sorta di esperanto, una lingua muta nelle parole, fatta di musica e linguaggio del corpo performativo. Il corpo, in questo caso, è androgino, maschile, di Pietro Zotti, e femminile, di Alice Marchiori, giovanissimi attori del vivaio FZU35 – Flowing Streams.

Mi occuperò di scrittura, con la consulenza tecnica di Sandra Zodiaco, e regia, collaborando con Elena Friso per le coreografie e con Anna Novello per l’interpretazione. Le musiche saranno composte dalla cantautrice Brixhilda Shqalsi, già protagonista de “La gara”.

Il debutto del primo studio è previsto per il mese di ottobre, con il patrocinio dell’Associazione Mi nutro di vita.

Immagine: foto rubata durante un’improvvisazione.

Non è che lo odio, semplicemente non c’è posto per tutti e due qui dentro.

Filippa Maria

L’anno scorso ho lavorato un po’ di mesi su “La gara”, una ricerca dedicata al tema della competizione tra fratelli, divenuta l’omonimo monologo la cui protagonista è Filippa Maria, una bambina di nove anni, interpretata da una fantastica attrice che di anni ne ha ventidue, Brixhilda Shqalsi.

Sabato 13 marzo si potrà vedere a Settimo Milanese, alle ore 21.00, a casa di Semeion Teatro, in finale al concorso nazionale “Teatrofficina 2020”.

Per informazioni: [email protected]